5. Pokaz Niezależnych Teledysków na festiwalu Cinemaforum - program pokazu
OI! BRYGADA "Acodinka" - reż. Paweł Borowski
Reżyseria Paweł Borowski
[HiFilm.pl]
Operator Obrazu - Damian
Miszewski
Kierownik Produkcji -
Jacek Strupiński
Montaż - Adam
Skrzypczyński
https://www.facebook.com/OiBrygada
https://oibrygada.bandcamp.com/
TYMON & THE TRANSISTORS
feat. KATARZYNA NOSOWSKA "Autopilot " - reż. Magdalena Załęcka
Zdjęcia – Maciek Martyka
Scenografia – Magdalena
Mojsiejuk
Charakteryzacja – Alicja
Pytka
Montaż – Bartosz Gajek /
Editor Mostly
ULICA PIĘKNA "Życie aż do śmierci" - reż.
Daniel Kozakiewicz, Piotr Koper, Andrzej Kowalski
Zdjęcia: Piotr Koper i
Andrzej Kowalski
Montaż: Daniel
Kozakiewicz, Piotr Koper
Projekt założony przez
Daniela Kozakiewicza skupiający artystów i profesjonalistów w celu tworzenia
niezależnych i alternatywnych dzieł. Angażując artystów zajmujących się różnymi
dyscyplinami i gatunkami stwarza się przestrzeń, w której następuje wspólna inspiracja.
Wymiana doświadczeń w trakcie procesu twórczego pozwala na pokonywanie barier,
które każdy sam sobie stawia w codziennym działaniu. Muzyka, która jest
uniwersalnym językiem daje możliwość wszystkim uczestniczącym w procesie
twórczym na eksperymentowanie ze swoim talentem. Każdy wnosi do projektu swoje
doświadczenia, dzieli się nimi, uczy innych oraz zdobywa unikalną wiedzę na
swój temat i innych. Proces twórczy jest sam w sobie celem wszystkich działań,
a efekt końcowy oczywistym „skutkiem ubocznym”.
W utworze tym twórcy
odważyli się połączyć takie gatunki jak hip-hop, world music, rock, pop latino,
operę, mazura, soul i salsę. Także w obrazie spotykamy eklektyzm: połączenie
klasycznego obrazu filmowego, dokumentalnego, animacji oraz elementów
komunikacji z mediów społecznościowych i urządzeń mobilnych. Tekst piosenki
oraz scenariusz teledysku opowiada o codzienności w dzisiejszym świecie, ale
zwraca uwagę na afirmację życia. W pewnym sensie jest to manifest wartości, do
których wszyscy dążymy i problemów, z którymi na co dzień się borykamy.
Narracja zawiera wiele prowokacji, które w sposób przewrotny prowadzą odbiorców
przez labirynt dzisiejszego świata. Piosenka i teledysk „Życie aż do śmierci”
jest debiutem tej grupy. Do tej pory zaangażowało się w projekt ponad 50 osób.
GADABIT feat DJ JAROZ "Robaki" - reż. Kuba
Kitajewski
Zamysł ogólny : Kuba
Kitajewski i Łukasz Indyk
Reżyseria i realizacja :
Kuba Kitajewski
Jakub Kitajewski -
filmowiec samouk z Tarnowa, realizacją wideoklipów zajmuje się od 2008r.
Współpracował z takimi artystami jak Fokus, Gadabit, Need more clouds, Wasabi.
Krakowska grupa Gadabit
wychodząc od hip hopu sięga po różne środki, miesza stylistyki (hip hop, soul,
reggae, jazz, blues, ethno-world). To odważna zabawa konwencjami, której
efektem jest fusion o dużym stopniu odrębności od hip hopowego mainstream’u.
Gadabit pozostaje jednak wierny tej tradycji, kultywując naczelną dlań wartość:
opowieść.
Na scenie zespół
współtworzy aż ośmiu muzyków , zarówno
wybitnych reprezentantów młodej sceny jazzowej jak i filarów sceny
hip-hop : Ind (rap), K-oui (samplery),Qban (conga), Stanisław Słowiński
(skrzypce), Jakub Płużek( piano), Justyn Małodobry(bas), Adam Stępniowski
(perkusja) Dj FEEL-X (gramofony).
NATALIA MOSKAL "Foreign
Stranger" - reż. Filip Hillesland
Natalia Moskal -23 letnia wokalistka i autorką tekstów tworząca szeroko
pojętą muzykę elektroniczną. W swojej twórczości kładzie duży nacisk na
różnorodność i uważa, że kontrast jest dużą zaletą. Nie jest osobą skupioną na
jednej stylistyce, jednej estetyce czy też jednej pasji. W 2014 roku rozpoczęła
współpracę z Bartoszem Dziedzicem - kompozytorem i producentem płyt takich
artystów jak Monika Brodka („Granda”) czy Artur Rojek („Składam się z ciągłych
powtórzeń”). Obecnie przygotowuja materiał na płytę wraz z Łukaszem Maronem –
DJ i producentem. Zimą planuje wydać swój debiutancki album. Utwór „Foreign
Stranger” był jej pierwszym singlem, bardzo osobistą piosenką w nowoczesnej
aranżacji. Ten utwór i teledysk promował pierwszą EPkę Natalii, zatytułowaną
„Anguana” wyprodukowaną przez Marka Dziedzica (producenta takich płyt, jak
„Migracje” Meli Koteluk, czy „Volcano” Sorry Boys) oraz przez Łukasza Marona.
Teledysk został stworzony we współpracy ze studentami Warszawskiej
Szkoły Filmowej. W całym projekcie ważne było to, aby video zostało stworzone
przez osoby młode i kreatywne, które mają innowacyjne pomysły i świeże
spojrzenie na sztukę. Teledysk został wyreżyserowany przez studenta WSF, Filipa
Hilleslanda. W teledysku wykorzystane zostały nowatorskie metody techniczne,
efekt multiplikacji, który udało się nam osiągnąć dzięki montażowi oraz grafice
stworzonej od podstaw przez Malwinę Wodzicką, montażystkę, również studentkę
WSF.
HUMAN RIGHTS "Dzikie
Życie" - reż. petr (underground factory)
HUMAN RIGHTS to zespół oraz tytuł debiutanckiego wydawnictwa,
niekoniecznie debiutujących gości z miasta nad Wisłą. Towarzyskie spotkanie
pięciu facetów, z których część maczała wcześniej palce w hc/punkowo/nois'owej
formacji IŁ-62, a pozostali udzielali się w blackned/death/metalowym SOULLESS
CARNAGE. Powodem nagrania materiału była chęć uratowania przed zapomnieniem
kilku numerów, które wydawały się warte ocalenia oraz irytacja na coraz
bardziej nachalne próby manipulacji, zmiany priorytetów a także coraz bardziej
powszechne szczucie jednych ludzi na innych tylko ze względu na różnice płci,
poglądów, wyznaniowe czy narodowościowe.
Human Rights to dzika muzyka oraz pozytywne i proste w przekazie teksty,
w których mowa o wolność, szacunku, współczuciu, tolerancji - tym wszystkim o
czym coraz częściej zapominamy przygniatani obłędem, wulgarnością, brutalną i
zakłamaną rzeczywistością.
Materiał video przygotowany w sposób amatorski / D.I.Y. idea (Do it
yourself)
Muzyka i słowa: HUMAN RIGHTS
Realizacja: petr (underground factory)
JAAA! "Vor" - reż.
Roman Przylipiak
Bardzo metaforyczna realizacja
podróży zagubionego kosmonauty, przemierzającego galaktyki w poszukiwaniu
lepszego świata. Przez przypadek ląduje w Warszawie.
O zespole: https://www.facebook.com/JAAAmusic/
KULTURA WIEKU ATOMOWEGO "Kto zabił Kota
Filemona" - reż. Pabloski
Kultura Wieku Atomowego to kapela, w której liczy się zarówno dobra
zabawa, jak i konkretny, zaangażowany przekaz. Prezentowany utwór jest chyba
pod tym względem najlżejszy gatunkowo.
Po pierwsze KULTURA - grzeczne z nas chłopaki. Uważamy, że nawet podczas
rozmów na takie tematy jak sztuka nowoczesna i gra reprezentacji w piłkę
kopaną, należy dbać o dobre maniery. Dlatego zwracamy uwagę na teksty. Czy
będzie to krytyka społeczna, czy też coś osobistego, staramy się, żeby było to
podane ze smakiem.
Po drugie WIEKU - lata to u nas temat drażliwy. Zdecydowanie wolimy
wiosnę: "w marcu jak w garncu", "kwiecień plecień"... I
taka jest nasza muzyka - wszystkiego w tym po trochu. Jednak punk jest nam
najbliższy.
Po ostatnie ATOMOWEGO - to energia udzielająca się podczas grania
zarówno na próbach, jak i na żywo. To także sprzeciw degradacji. Powrót do
cząstek elementarnych. Istoty człowieka i życia.
Twórcą teledysku jest Pabloski.
Jest autorem konceptu, zdjęć i montażystą. Klip powstał ze skwapliwie
archiwizowanych materiałów różnej maści. Teledysk jest całkowicie DIY
LARS ANDREAS HAUG
"Tubmarine" - reż. Agnieszka Rogala
”Stworzyłam to video po
części w Norwegii i po części w Polsce. Używając wielu technik animacyjnych,
razem z Maćkiem Specjalskim i Zofią Żwiruk szukaliśmy spójnego charakteru dla
przedstawienia tej historii. Są więc elementy animacji 3D, animacja poklatkowa,
są też kukły i video.
Stworzyłam scenariusz o
artyście, który dojrzewa do swojej pełnej postaci. Metaforą tego procesu jest
przedstawiona ryba "Lars", która pływając w głębinach oceanu natrafia
na ustnik od tuby. Bawiąc się nim odkrywa istnienie czegoś poza ciemnymi
głębinami i postanawia to odkryć. Po drodze następuje przemiana w człowieka -
muzyka czyli pełną wersję siebie samej.”
Agnieszka Rogala - jest
absolwentką Akademii Sztuk Pięknych. Studiowała film w Londynie i od dawna zajmuje
się montażem, często też sama realizuje napisane przez siebie projekty.
Maciej Specjalski i Zofia
Źwiruk - pracują jako animatorzy. Każde z nich jest wykształcone artystycznie i
oboje biegle operują programami do animacji komputerowej.
LAZY CLASS "Got Your
Back" - reż. Krzysztof Pietrzak & Wojciech Gonder
OBYWATEL MISZCZYK "Powietrze" - reż. Ada
Miszczyk
Obywatel w wieku 8 lat
zadeklarował, że będzie grać w zespole muzycznym i pisać wiersze. Miał keyboard
- na którym tworzył swoje muzyczne dzieła i wizje teledysków kręconych nad
jeziorem na Grzybowej Górze. Z wycinków z gazet i samoprzylepnych literek do
VHSów zrobił okładkę swojej debiutanckiej kasety. Obywatel popełniał swoją
poezję, keyboard zamienił na gitarę, i glany, śpiewał w chórze, a jako podlotek
założył z kolegami kapelę. Wizje teledysków na Grzybowej Górze przyczyniły się
do tego, że z zawodu został filmowcem. Wiersze zamieniły się w czarny humor a
nostalgia kazała odkurzyć stary keyboard. Brzmienia gitarowe wyostrzyły
temperament, film uwrażliwił, a bunt pozostał w sercu – nie glanach. Jest w tym
trochę różnorakości. Ale to wszystko zbudowało Obywatela Miszczyka. Na pytanie
- Jaką muzyką para się Obywatel – trzeba by opowiedzieć długą historię, której
początkiem jest pierwsza muzyczna deklaracja, historię, w której nic nie jest
dziełem przypadku. To muzyka Miszczyka.
MORON "Słowo" - reż. Dawid Jezierski
M.O.R.O.N. to zespół stawiający sobie za cel połączenie mocnej,
agresywnej muzyki z emocjonalnym przekazem, przestrzenią i melodyką.
Powstała w 2008 roku grupa przeszła ewolucję, która skierowała ich na
wody nurtu post – hardcore. Elementem, na który zwracają szczególną uwagę są
teksty w rodzimym języku. Zespół ma za sobą masę koncertów zarówno klubowych,
jak i plenerowych u boku wielu uznanych artystów z kraju i zagranicy. Zawsze
dają z siebie 100% serc i emocji. „Słowo” to singiel zespołu zarejestrowany we
wrześniu tego roku w HZ Studio.
Teledysk został zrealizowany przez GOJA KLIPS prowadzone przez Dawida
Jezierskiego - podchodzącego z Koła absolwenta Akademii Sztuk Pięknych na
wydziale Grafiki i Malarstwa w Łodzi, z zawodu grafika/ rysownika/ilustratora,
z zamiłowania – muzyka i filmowca. To już drugi efekt współpracy Dawida i
zespołu M.O.R.O.N. po zeszłorocznym teledysku do piosenki „Krok”.
Zdjęcia zostały wykonane w Warszawie oraz podwarszawskim
Radzyminie.
W roli aktorów możemy zobaczyć Rafała Jarząbka, coraz bardziej
rozpoznawalnego na polskiej scenie Youtube dzięki prowadzeniu kanału „Z dobrym
słowem” oraz Agatę Wieliczko, współpracującą między innymi przy organizacji
Slot Art Festiwal.
MYRRA RÓS "One Amongst
Others" - reż. Rafał Szczerbowski
Po zawieszeniu działalności znakomitego zespołu Andvari, Myrra Rós
skupiła się na swojej solowej karierze, która powoli nabiera tempa. Jej
pierwszy album Kveldúlfur został bardzo dobrze przyjęty na wyspie, otrzymał
wiele pozytywnych recenzji, a sama artystka od czasu jego wydania zagrała wiele
koncertów w kraju, w tym wiele z nich podczas letnich festiwali na wyspie.
Artystka koncertowała w Danii, Norwegii, USA, Niemczech, Litwie, Słowacji,
Austrii oraz w Polsce.
Jest jednym z najbardziej cenionych singer/songwriterów w Islandii.
Pisze piosenki zarówno po islandzku, jak i po angielsku i najlepiej czuje się w
klimatach folkowych, akustycznych kompozycji. http://www.facebook.com/myrrarosmusic
SOUNDVIK to rozwijający sie pomysł/firma/działalność, aczkolwiek
jakiegokolwiek słowa by nie użyć, chodzi przede wszystkim o promocję kultury.
Skupiamy się przede wszystkim na POLSCE i ISLANDII, choć nie ograniczamy się
jedynie do tych dwóch krajów. Chcemy, by polska muzyka dotarła na wyspę, a sami
artyści mieli okazję stworzenia ciekawego projektu pośród islandzkiej natury,
która jest największą isnpiracją tutejszych twórców. Jesteśmy otwarci na
różnego rodzaju inicjatywy.
SOUNDVIK to również promocja islandzkiej muzyki w Polsce i organizacja
tras koncertowych islandzkich artystów po kraju.
SEXBOMBA "Jest źle (Kocham Cię Debilu)" -
reż. Krzysztof Pietrzak &Wojciech Gonder
Album zespołu Sexbomba zatytułowany „Spam” to dziesiąty rejsowy album
punkowej formacji, grającej nieprzerwanie od 1986 roku. Album zawiera dwanaście
premierowych utworów i jeden kower: sexbombową wersję utworu „Dlaczego?” z
repertuaru zespołu TZN Xenna. Muzycznie płyta jest kombinacją punkrocka i
rockandrolla.
L.A.S. "Lato" - reż. Magdalena Załęcka
zdjęcia: Maciek Martyka
montaż: Artur Rej
animacja i on-line: Rafał Franczak "Smukły"
kolor korekcja: Egor Efimov
NA ZEWNĄTRZ "25 lat" - reż. Pabloski
Videoclip promujący album
"Na X LAT ....przed końcem świata"
Materiał powstał w
sierpniu 2015 . Realizacja Pabloski PI-VIDEO
https://www.youtube.com/user/pabloski198
http://nazewnatrz.bandcamp.com/
NON SERVIAM "Miejskie ska" - reż. Non
Serviam
Klip zmontowany przez
członków kapeli ! (rusałke.drynde,skorupa, kujawke i pietke), w klipie obraz
miasta Chrzanowa z lat 90tych ... ( lekkie wspomnienia )
JÓGA "Bones" - reż. Dawid
Klepadło
Zdjęcia: Dawid Klepadło, Filip
Skrońc
https://www.facebook.com/jogamusic
LAZY CLASS feat. IGLAK "Stracone pokolenie"
- reż. Krzysztof Pietrzak & Wojciech Gonder
https://www.facebook.com/lazyclassoi
http://lazyclass.bandcamp.com/
STAREGO "Księżyc" - reż. Konrad
Trzeszczkowski
Zespół Starego założony w
2012 roku w Warszawie poetycki bastard punk'a dla całej rodziny.
Mający na koncie jedną
Epkę "Kosmita", wiele porywających koncertów i niezapomnianych
przebojów takich jak: Policja w maju i Rozsądna dziewczyna.
Starego występuje w
składzie: Paweł Gawlik - wokal, Magdalena Siemieniako - gitara, Filip Jaremko -
perkusja, Mateusz Śmigasiewicz - bas, Jędrzej Kołtunowicz - saksofon, wcześniej
również: Wiktor Świątkowski - gitara i Marta Lisowska - piwko.
facebook.com/zespolstarego/
Konrad Trzeszczkowski
twórca wielu wydawnict niezależnych (ktrsc-books.tumblr.com) i animowanego
serwisu informacyjnego PaperBoy (obecnie zawieszony, facebook.com/Paper8OY/),
trochę malarz, trochę rzeźbiarz, trochę obibok.
SUPER GIRL & ROMANTIC BOYS "Cienie" -
reż. Roman Przylipiak
zdjęcia: Jakub Jakielaszek
W realizacji wykorzystano technikę VHS, bez żadnej komputerowej
postprodukcji.
To licealna historia o braku akceptacji i szukaniu wlasnej drogi
osadzona w realiach lat 80-tych.
Autorzy przekazują podziękowanie Zespołowi Szkoł nr 39 im. E.
Jankowskiego w Warszawie za pomoc.
O Super Girl & Romantic Boys: https://pl.wikipedia.org/wiki/Super_Girl_%26_Romantic_Boys
facebook.com/romanprzylipiak
oraz
SPIRIT OF 84 "Piosenka o miłości (w stylu
NoMeansNo)" - reż. Krzysztof Karnkowski
Miłość jest uczuciem
totalnym, więc wymaga totalnej piosenki i teledysku nakręconego dwiema
komórkami przez autora i jego żonę.
SPIRIT OF 84 "Sobota trzynastego" - reż.
Marta Karnkowska
Najnowszy teledysk do
utworu z płyty Spirit of 84 „Roszczeniowe Juwenalia”, która ukaże się w lutym
2017 roku.
Marta Karnkowska jest
pomysłodawczynią i organizatorką Pokazów Niezależnych Teledysków na festiwalu
Cinemaforum, na którym to festiwalu pracuje od pierwszej edycji. Od 1995 roku zajmuje
się kinem niezależnym jako twórca i organizator. W ostatnich latach skupiła się
na realizacji teledysków dla Spirit of 84 oraz na rejestracji koncertów.